martes, 8 de marzo de 2016

ilusiones de un mentiroso

1999 Usa Estados Unidos. Director: Peter Kassovitz. 115 minutos. guión: Peter Kassovitz & Didier Decoin música: Edward Shearmur fotografía: Elemer Ragalyi. productora: Columbia Pictures.  drama. Reparto: Robin Williams, Alan Arkin, Bob Balaban, Michael Jeter, Armin Mueller Stahl, Liv Schreiber, Hannah Tylor Gordon.
Sinopsis: Jakob era el propietario de un popular café del barrio judío de una localidad de Polonia. Después de la ocupación, sobrevive como puede en el ghetto implantado por el ejército nazi, antes de correr la misma suerte que su mujer, asesinada en un campo de concentración. Un día, por casualidad y estando cerca de un oficial alemán, oye las noticias por una radio, las cuales no son nada favorables para Hitler. Después de contarlas a los demás, todos creen que Jakob tiene una radio, momento a partir del cual decide inventarse noticias. Remake del film alemán "Jakob, el Mentiroso", dirigido en 1975 por Frank Beyer.
 La película por dirigida por Peter Kassovitz es un remake del film alemán "Jakob, el embustero" dirigido por un Frank Beyer que adaptó la novela "Jakob el embustero" de Jurek Becker.
El divertido Roben Williams encarna el papel de un Judío que sobrevive cerrado en un gueto bajo las leyes de los alemanes, los mismos que mataron su mujer en un campo de concentración. Por suerte o por desgracia, Jakob Heym escucha una noticia radiofónica informando el avance de los aliados. Jakob se verá presionado a mantener la esperanza entre los suyos, fingiendo tener una radio y mintiendo sobre las supuestas noticias que escucha.


Adaptación coherente al estilo Hollywood, injusta con la novela de Beker.
Tanto la novela como la primera versión tuvieron problemas con la RDA por tratar el tema del holocausto, por este motivo, la trama no se centra en las injusticias y penurias de los judíos, siendo este un recurso cinematográfico muy utilizado por Hollywood, sinó en la historia de un hombre singular que tendrá la responsabilidad de mantener en pie a todos aquellos que malviven dentro del gueto.
Y no teniendo bastante con esta responsabilidad casi heroica, Jakob tendrá que mantener y esconder a Lina, una niña huérfana, que interpretada por Hannah Taylor-Gordon (más conocida por haber interpretado a Ana Frank en "Anne Frank: the whole story"), transmite al espectador el desampararo de todos los judíos en el gueto. El mismo Jurek Becker dice en su libro ".. pues Lina significa algo en este relato, lo redondea".
Gracias a R. Williams, el drama familiar contiene algunas escenas divertidas que darán risa a los niños y entretendrán a los adultos, pero que ni mucho menos llega a divertir y conmover al espectador como lo consigue un excel•lente Roberto Benigni a "La vida es bella".
Todo y el contexto del holocausto, no hay silencios a lo largo del film, está todo cubierto de diálogos codeados con música orquestal.


Como lector de la novela me resulta difícil identificar a R. Williams con el Jakob original. Una producción de Hollywood siempre necesita un tipo de héroe altruista, noble y simpático para poder acentuar la emotividad de su figura al espectador, justo al contrario de la intención de Becker.
Si se busca entretenimiento, este film brinda una buena oportunidad, pero si se quiere ver una por película más fiel al libro, recomendaría ver la versión alemana, aun así Kassovitz consigue cuadrar un final muy original.
http://www.imdb.com/video/screenplay/vi3516006681
trailer

legítima defensa

1997 Usa 135 minutos.  director: Francis Ford Coppola.  Guión Francis Ford Coppola (Novela: John Grisham) Música: Elmer Bernstein. Fotografía: Jhon Toll.  drama judicial. Productora: Paramount Pictures.
Reparto: Matt Damon, Danny de vito, Claire Danes, Jon Voight, Danny Glover, Mickey Rourke, Mary Kay, Roy Scheider, Virginia Madsen, Teresa Wright, Andre Shue, Dean Stockwell, Randy Travis

Sinopsis: Rudy Baylor (Matt Damon), un joven recién licenciado en derecho, y un veterano empleado de despacho de abogados (Danny DeVito) se alían para enfrentarse a un prestigioso bufete que trabaja al servicio de una poderosa compañía médica de seguros. El caso del que se ocupan, el de un joven moribundo, irá adquiriendo dimensiones cada vez más inquietantes.
 The Rainmaker es la adaptación cinematográfica de una novela (la mejor según la crítica) del escritor de thrillers judiciales John Grisham. La película fue realizada por Francis Ford Coppola, si bien por encargo, aunque el director demuestra su habilidad en la narración y, como él mismo declaró, puso un gran esfuerzo en mostrar los inicios profesionales de un joven, tal como cuando él se inició en el cine. Para ésto, Coppola se nutrió de un reparto bastante importante: Matt Damon, Jon Voight, Danny DeVito, Claire Danes, Mickey Rourke, etc., y un sorprendente Danny Glover que por algún motivo no aparece en los créditos.
Ante todo debo decir que el libro me fascina. Lo leí varias veces, y cada vez me sigue atrapando. Por supuesto, es absolutamente comercial y está lleno de licencias. Grisham no escribe precisamente clásicos. Pero hay una historia detrás, y está verdaderamente bien contada. Uno no puede menos que simpatizar con el joven abogado y sufrir con él las peripecias a que se ve sometido.

Como toda adaptación de un libro, creo que la película pierde bastante. Es imposible repetir en imágenes la miríada de situaciones, encuentros y pensamientos de que se compone una historia escrita en un libro. Mal que le pese al cine, hay aspectos en que los libros son irreemplazables. Y eso que estamos hablando de una película de más de dos horas, lo cual por otra parte no se siente en absoluto, ya que la mano del director guía con suavidad el desarrollo, sin caer en la pesadez en ningún momento. (De hecho, el primer corte de la película fue de más de seis horas, lo que muestra la riqueza de situaciones de la novela original.)
El título original The Rainmaker, que literalmente significa "hacedor de lluvias", designaba en las tribus antiguas al encargado de hacer danzas para atraer la lluvia. Por tanto, refiere a la persona que trae abundancia o tiempos de bonanza. Y también, metafóricamente, al profesional que, dado su excelente trabajo, atrae nuevos clientes.

Por último, no puedo menos que simpatizar con Khaledia (de quién admiro la sensibilidad que demuestra a través de sus comentarios) y tantos otros usuarios de la página que tienen uno o más admiradores secretos que se dedican a darle al No con todo cariño a sus críticas. Desde hace un tiempo, parece que yo también me he conseguido uno de esos que, evidentemente, no tienen mejor cosa que hacer.
https://www.youtube.com/watch?v=N5JN3OHqyb0
película completa en inglés

Mór Than

Mór Than (Óbecse/Bečej, 1828 – 1899) fue un pintor húngaro. Fue educado en Italia y en Viena  dadas sus facultades y estilo similares a las de famosos pintores de su tierra natal. Trabajó en un estilo realista preimpresionista. Sus temas eran mayormente eventos históricos y retratos, así como temas fantásticos o mitológicos. Sus frescos decoran prominentes edificios públicos en Budapest.


Mór Than diseñó también el primer sello de correos húngaro en 1848. El dibujo se muestra en la parte izquierda. De todas maneras, la estampilla se dejó de imprimir desde 1849 , cuando Hungría perdió su independencia y se transformó en una provincia del Imperio austríaco.

Rolleiflex

La Rolleiflex es una de las mejores opciones que tienen los estudiantes y aficionados a la fotografía para acceder al formato medio en película. Me decidí a comprar la Rolleiflex, hace ya casi veinte años, por ofrecerme, a un precio asequible, la posibilidad de trabajar en 6×6, por la gran calidad de la óptica de Zeiss y por tener buena luminosidad en la pantalla de enfoque. Bueno, y para ser del todo sincero, también influyó el hecho de que la Rolleiflex es una de las cámaras más bonitas que se han fabricado.Paul Franke y Reinhold Heidecke abrieron la fábrica de Rollei en la ciudad alemana de Braunschweig en 1920. Su primera Rolleiflex fue presentada en 1928. En esta cámara adoptaron el sistema de visor TLR (twins lens réflex) que consta de un par de lentes gemelas. La lente inferior se ocupa de la exposición y la lente superior no tiene diafragma ni obturador. Se usa para llevar la luz al espejo interior que la refleja sobre la pantalla de enfoque.Como la cámara usa película de 6×6 cm. la pantalla de enfoque también usa estas medidas, con lo que tenemos un visor de gran tamaño con todas las ventajas que eso conlleva a la hora de componer y enfocar. Pero también tiene una desventaja: vemos la imagen a la inversa, la derecha está a la izquierda y la izquierda está a la derecha. Esto lo provoca la ausencia de pentaprisma.

 Esta inversión de la imagen despista un poco al principio, haciendo que movamos la cámara hacia el lado contrario del que queremos, pero en poco tiempo uno se acostumbra y deja de ser un inconveniente.

Hin Chua

Hin Chua nació en Malasia de origen chino y emigró a Australia cuando era adolescente. Estudió ciencias de la computación y la primera vez que cogió una cámara fue en un intento de ligar con una chica. Funcionó y ya no ha dejado la fotografía.
Hin ha utilizado su vida nómada como inspiración para su fotografía, capturando temas que van desde los trabajadores de oficina en su serie They Called me a Corporate Whore a los paisajes urbanos y rurales en After the Fall.
Ha expuesto a nivel internacional. Podemos citar su reciente exposición Pause to Begin en Booksmart Studio en Rochester, Nueva York, Photodebut - Photosocial en la Photographers Gallery de Londres en 2008, New Exposure  en Candid Arts Trust de Londres en 2008 y en una exposición en grupo en Humble Arts Foundation en 2007.
Su trabajo también se ha publicado extensamente en revistas internacionales: After the Fall en la Case Magazine y Moloko+,  What We Want en Dayfour y They called me a Corporate Whore en L'Espresso y La Repubblica delle Donne.

Es un miembro del colectivo fotográfico de Londres Photodebut, y en 2009 fue premiado en el Magenta Flash Forward como fotógrafo emergente.

Miguel de Cervantes o el Deseo de vivir

La figura de Miguel de Cervantes, genio de las letras castellanas, ha quedado oculta durante siglos bajo la sombra de don Quijote de la Mancha, su universal personaje. No en vano, el cuatrocientos aniversario de la muerte del célebre autor brinda la ocasión perfecta para la muestra que estas semanas acoge el Instituto Cervantes. En ella, el fotógrafo José Manuel Navia revisita la trayectoria vital y profesional del hombre que fue Cervantes, genio consciente, en opinión de unos, o "ingenio lego", en palabras de otros como Miguel de Unamuno, y del devenir de su obra.

Concurso de fotografia Perspectiva

1. Términos y condiciones
Las presentes bases del concurso amplían los términos y condiciones de uso del servicio Fomunity. En caso de entrar en contradicción prevalecerán las condiciones establecidas en las presentes bases. La participación en este concurso implica la aceptación de los términos y condiciones de uso de Fomunity, de todas sus bases y normativa del concurso, así como los cambios que Fomunity pueda llevar a cabo por causas justificadas.
2. Participantes
Podrán participar todos los fotógrafos profesionales o aficionados que estén interesados
3. Tema
La fotografía es una representación en dos dimensiones a la que la perspectiva pretende dar volumen y profundidad.
4. Obras
Cada participante podrá presentar un máximo de 3 fotografías, siendo cada una de ellas no premiada en ningún otro certamen (dentro de Fomunity o no) y propiedad del autor. Las fotografías deben contar con unas medidas mínimas de 1.000 píxeles en su lado más corto y máximas de 10.000 píxeles en su lado más largo, con un tamaño máximo de 10 MB, en formato JPG (JPEG). Se admitirán los ajustes propios del revelado digital (balance de blancos, exposición, niveles, contraste, saturación, enfoque, eliminación del viñeteado…), asi como la limpieza de partículas, y recortes moderados. No se admitirán alteraciones de la imagen, o de parte/s de ella, que impliquen que la fotografía pase a reflejar una realidad distinta a la fotografiada.
Solamente se aceptarán las fotografías presentadas a través de la página del concurso
Para fomentar la originalidad de las obras, no se publicarán las fotografías presentadas hasta la finalización del período de presentación. Para ayudar en la imparcialidad del jurado en la selección de las obras, no se mostrarán los autores de cada una de las fotografías hasta la publicación el fallo del jurado.
5. Fechas
El período de presentación de las fotografías se inicia el día 21 de Marzo de 2016 a las 00:00 horas y finaliza el día 2 de Mayo de 2016 a las 23:59 horas.
El fallo del jurado se emitirá el día 9 de Mayo de 2016 y será visible en la página del concurso.
La hora oficial de Fomunity será CET, teniendo en cuenta el horario de verano CEST.
6. Jurado
El jurado del concurso será José Beut Duato, y su fallo será inapelable.
7. Premios
Existirá un único ganador absoluto, que recibirá la cantidad de 150€ como premio.
8. Observaciones
No se admitirán obras que atenten contra la dignidad de las personas y/o contra los derechos humanos.
No optarán a premio fotografías en las que figure cualquier texto sobreimpreso o marca de agua, ni las que tengan cualquier tipo de marco o que identifiquen al autor de cualquier manera (en la fotografía, en el título o en el argumento). Cualquier fotografía que no cumpla dichas características será descartada por el jurado. Los participantes serán responsables de las reclamaciones que se produjeran por derechos de imagen y terceros. Fomunity se reserva el derecho de eliminar del concurso cualquier fotografía que, a criterio del jurado o del equipo de Fomunity, se considere que, de manera evidente, no se ajusta al tema propuesto.
Cualquier caso imprevisto no contemplado por estas bases será resuelto por el jurado conjuntamente con el equipo de Fomunity
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