miércoles, 24 de diciembre de 2014

2012

158 minutos. desastres naturales ciancia ficción. Usa. director: roland emmerich. guión: Roland Emmerich, Harald Kloser. Música: Harald Kloser, Thomas Wanker- fotografía: dean semler. Productora: Columbia Pictures / Sony Pictures Entertainment. reparto: jhon kusack, chiwetel ejiofor, amanda peet, danny glover, woody harrelson, thomas mcarthy, liam james, johan urb.
sinopsis: En el calendario de los mayas aparece señalado el año 2012 como la fecha en la que se producirá el fin del mundo, que irá acompañado de diversas catástrofes naturales: erupciones volcánicas, tifones, glaciares que inundarán el planeta. Cuando el escritor Jackson Curtis (John Cusack) y sus hijos regresan a casa, una intensa actividad sísmica recorre la Costa Oeste de los Estados Unidos.
las películas de catastrofes se pusieron de moda en los años 70, recuerdo  una película protagonizada por Henry Fonda sobre un terremoto o quizás la más clásica: el coloso en llamas. Sobre el fin del mundo hay cientos de películas, por citar una: soy leyenda protagonizada por will smith.... pero esta no es leyenda para nada.
el guión de esta película es nefasto. Simplón al máximo una familia ante el fin del mundo, no hay más. A través de clichés tras clichés, cine palomitero con cero profundidad. Nos encontramos con una familia, con un rostro visible cómo es Cusack, primer cebo comercial de la cinta.
superviviencia. Una familia y un padre dispuesto a todo para salvar a su familia.... lo de siempre y cómo siempre. Historias cruzadas, que tratan de lloremos a moco tendido, héroes anónimos.... un puto coñazo. Yo creo que estas catastrofes naturales, sacan lo peor y mejor del ser humano, desde lo más rastrero y su instinto nato por sobrevivir por encima de los demás, hasta gestos inesperados de bondad, desde luego Hollywood no lo sabe retratar.
el metraje es excesivo, los papeles sin transfondo ninguno, planos y descafeinados, pastelada y aburrimiento a saco en una superproducción millonaria que es un fiasco total. Lo único positivo, los efectos especiales es por lo único que merece ser recordada.
https://www.youtube.com/watch?v=N9sqrtDLmXY
trailer

prim el asesinato de la calle del turco

2014. 98 minutos. España. drama histórico. tv. Director: Miguel Bardem. Guión: Nacho Faerna, Virginia Yagüe. Música: juan bardem. Fotografía: sergio delgado. Productora: TVE. Reparto: Francesc orella, Javier Godino, Daniel Grao, victor clavijo,  simón andreu, alfonso lara, jose luis alcobendas, enrique villen, yuriria del valle, javivi, frances luchetti, manolo solo.
sinopsis: Gira en torno a las circunstancias que rodearon el atentado mortal del que fue objeto el 27 de diciembre de 1870 el general Juan Prim y Prats, entonces presidente del Consejo de Ministros y ministro de la Guerra. Tres días después, el 30 de diciembre, se hacía pública su muerte. Una aproximación a un hecho histórico que sigue rodeado de misterio; un magnicidio que nunca fue resuelto.
antes de nada, quién era Juan Prim, y su asesinato. Militar y político español. Se integró en el Ejército para defender el trono de Isabel II desde el comienzo de la Primera Guerra Carlista (1833-40), en la que ascendió hasta coronel. Inclinado a las ideas liberales, se lanzó enseguida a la política como diputado por Tarragona (1841). Apoyó a los progresistas durante el trienio esparterista (1840-43); pero se enfrentó al autoritarismo de Espartero y acabó contribuyendo a derrocarlo organizando una sublevación en Reus. El gobierno progresista así formado nombró a Prim gobernador militar de Barcelona, con el encargo de reprimir el movimiento revolucionario que perduraba en la ciudad (1843).
Por entonces se integró en la Unión Liberal, partido centrista creado por Leopoldo Odonell. Siendo ya éste presidente del gobierno, Prim participó en la Guerra de África (1859-60), obteniendo éxitos que le valieron el título de marqués de los Castillejos. En 1861 fue puesto al mando del cuerpo expedicionario español enviado a México, en colaboración con fuerzas francesas y británicas, para obtener del gobierno de benito juarez  el pago de las deudas pendientes; la presión militar impulsó al gobierno mexicano a entablar conversaciones sobre la deuda, que culminaron con la firma del Convenio de la Soledad (1862).
Sin embargo, al descubrir que  napoleón tercero pretendía aprovechar aquel pretexto para derrocar a Juárez e instaurar en su lugar a Maximiliano I como emperador de México, Juan Prim decidió por su cuenta retirar sus fuerzas. Aunque las autoridades españolas ratificaron su postura, el desacuerdo con O'Donnell llevó a Prim a abandonar la Unión Liberal y, ante la enemistad que había suscitado en la opinión conservadora por no alinearse con los enemigos de Juárez, regresó a las filas progresistas.
Desde entonces conspiró continuamente para derrocar a los gobiernos moderados, e incluso a la propia isabel segunda , que los amparaba: intentó un fallido desembarco en Valencia (1865); organizó la sublevación del Cuartel de San Gil (1866); promovió el Pacto de Ostende entre progresistas y demócratas (1866), al que se sumaron los unionistas tras la muerte de O'Donnell (1867). Y, finalmente, lanzó la Revolución de 1868, en colaboración con Sagasta, Serrano, Ruiz Zorrilla y Topete. Prim participó en el pronunciamiento inicial en Cádiz y marchó luego a sublevar Valencia y Barcelona, antes de hacer su entrada triunfal en Madrid, ya destronada la reina.
 Se creía que Juan Prim y Prats murió en Madrid el 30 de diciembre de 1870 tres días después de ser víctima de un atentado. Sin embargo, según los resultados llevados a cabo en los meses de enero y febrero de 2013 por la Comisión Prim, presidida por el doctor Francisco Pérez Abellán, Director del Departamento de Criminología de la Universidad Camilo José Cela, Prim habría sido rematado por estrangulamiento tras el atentado. La Comisión aseguró que «los surcos del cuello, compatibles con una posible estrangulación a lazo encajan en una necesidad de los asesinos de Prim de no permitir la recuperación del mismo, del que asustaban tanto su fortaleza como su fortuna de salir indemne».

esta es la clásica película para la tele, con actores típicos de la serie, rostros tan habituales cómo el de Javivi, primera vez que le veo hacer un papel que no es de comedia. Los típicos, rescato a victor clavijo, que siempre me gusta, y un clásico cómo es Simón Andreu.
la película habla sobre la conspiración para sacar a Prim del poder. Criticado era un estorbo tanto para los que buscaban la república, cómo para los que buscaban una monarquía a dedo, buena reconstrucción histórica, y el film que se moja en la resolución final, que ya sabeis que hasta hubo estudios recientes sobre quién fué su verdadero asesino y las causas finales de su muerte.

las largas vacaciones del 36

1976 102 minutos. España. drama, guerra civil. Director: jaime camino. Guión: Jaime Camino, Manuel Gutiérrez Aragón, Música: Xavier Montsalvatge. fotografía: fernando arribas.  productora: José Frade Producciones Cinematográficas S.A.. reparto: jose sacristán, concha velasco, francisco rabal, analía gadé, ismael merlo, ángel molina, jorge pueyo, javier pérez sala, jorge pons, maria luisa fernandez, concha bardem, maria tordera.

sinopsis: La Guerra Civil española (1936-1939) cogió por sorpresa a mucha gente que estaba en plenas vacaciones estivales. En un pueblecito próximo a Barcelona, varias familias amigas decidieron seguir en sus casas de veraneo hasta que terminara la guerra. Para los niños fueron éstas unas largas e inesperadas vacaciones. A medida que la guerra se recrudecía, la actitud de los adultos empezó a cambiar: algunos iban diariamente a la ciudad para mantener su trabajo; otros, en cambio, tuvieron que permanecer escondidos debido a su ideología.
es una película carente de ritmo y algo tediosa, pero toca un tema interesante. Estamos ante la pequeña burguesía catalana, y cómo afrontaron el golpe de estado: aislados. Pasando absolutamente de todo, sus comidas, sus juergas y el hablar de todo ( en casa)  deseando que las tropas de Franco tomen el poder y acaben con esos rojos, que según ellos querían sacarle sus privilegios. Es el nauseabundo e histórico abstencionismo español, hablar de todo sin saber de nada y nunca mojarse el culo, historicamente siempre dimos muchísimo asco cómo sociedad.
la peli viene a decir que había dos cataluñas, porque el genocida Franco y su ignorante y cutrisimo alzamiento ridiculo, trató siempre de acabar con la cultura de los pueblos y poner una unidad falsa en España. Siempre puso a Cataluña cómo un pueblo peligroso y reaccionario, cosa que es falsa por completa. Cómo en otras zonas de España, los ricos son iguales en todas partes, y en Cataluña también había un sector muy conservador, la burguesia.
mientras los niños juegan a la guerra, los mayores sólo se preocupan de llevar un plato a la mesa. Fué la primera película rodada sobre la guerra civil, pensada en cierta manera desde el lado de la burguesia, los que se abstuvieron de todo, ya fueran republicanos o fascistas. Y obviamente, fué una película bastante tímida, porque aunque el genocida estaba muerto, su reino pestilente seguía más que vigente en el 76.
Pero aún así remarco 3 cosas de ella: primero y ante todo el gran reparto del que goza la peli, con maestros de la escena cómo Sacristán o Paco Rabal, y muy buena participación de secundarios de lujo. Segundo, que toque el tema del abstencionismo histórico de la sociedad española y el hablar de todo sin saber de nada más esconderse dentro de casa hasta que pase la tormenta, y en último lugar el contrapunto de poner a niños en la película, los niños de la guerra...... hay mejores películas sobre nuestra guerra civil, sin lugar a dudas, pero está fué la primera sin propaganda Franquista, libre... en cierta manera, y tiene mérito.
https://www.youtube.com/watch?v=lr9ZBucKkaE
trailer

mi bello legionario

 1977 usa. 87 minutos. comedia. director: marty feldman. guión: Marty Feldman, Chris Allen, Sam Bobrick (Personajes: Percival Christopher Wren), música: jhon morris. fotografia: gerry fisher. Productora: universal pictures. reparto: marty feldman,. ann magret, michael york, peter ustinov, james earl jones, trevor howard, henry gibson, roy kinnear, spike milligan, irene handl.
sinopsis: Ésta es la historia de dos hermanos bien avenidos: uno es guapo y, además, destaca en todos los campos (Michael York), y el otro es bueno, de corazón tierno y sólo aspira a hacer felices a los demás (Marty Feldman). Cuando el segundo se alista en la legión, su novia le pide al otro hermano que cuide de él.
esta película es una parodia de Beau geste, novela escrita por percival wren, que fué adaptada para el cine, muchas veces.beau geste es una peli del 39, protagonizada por gary cooper, la comentaré.
gary feldman, dirige y protagoniza esta película, el actor- director de los ojos saltones, y su peculiar sentido del humor, muy inglés, reirse de todo y crear escenas absurdas. Y de eso va esta película, gag tras gag, parodiando las películas de aventuras de los años 30- 40
quizás su sentido del humor, ya nos quedé un poco lejano. Pero este actor con los monty pitons, son los que importaron este humor absurdo a los United states, películas cómo aterriza cómo puedas, top secret, y todo lo que vino detrás, son deudoras de esta película.
el hermano feo y gracioso y el hermano guapo y perfecto, ¿ quién se llevara el gato al agua? está más que claro. Destaca ann magret en la cinta y la clase la pone un actor todoterreno, y que además siempre rodó películas históricas cómo es peter ustinov, que esta vez se burla de sus papeles clásicos, aunque algo anquilosada en el tiempo, su humor absurdo aun levanta alguna mueca, y sobre todo es el señor Feldman, un actor cuya presencia ya era única.
http://vimeo.com/74605200
película completa

el zoo de cristal

1987. drama familiar, años 30. Usa.  134 minutos. guión: Novela: Tennessee Williams. Director: paul newman. Música: henry mancini. fotografía: Michael Ballhaus. Productora: universal. reparto: joanne woadward, jhon malkovich, karen allen, james naughton.
sinopsis: Versión literal de la obra teatral homónima de Tennesse Williams. Cuatro personajes encerrados en un piso miserable y asfixiante van mostrando su fragilidad, temores y frustraciones. Amanda Wingfield, la madre, que añora un pasado más esplendoroso, intenta arrancar a sus hijos del letargo en que los sumen sus sueños; los impulsa a conquistar un futuro mejor: su obsesión consiste en que el aventurero Tom (John Malkovich) haga una brillante carrera, y que la tímida Laura (Karen Allen) logre un buen matrimonio
se ve y se disfruta cómo una obra de teatro, de echo esta basada en la obra de teatro de Tenesee Williams, creo recordar que hay otra versión de katherine hepburn, rondando por ahí. Bien, hay que quitarse el sombrero ante Paul newman. Se puso detrás de las cámaras, y no quiso hacer el típico cine comercial, sino que quiso ofrecernos arte, el alma del cine, o el sueño de todo buen actor, que siempre será el teatro, dónde se encuentra cara a cara con el público y no hay posibilidad para rodar otra escena.


 a mi me emociona esta historia, porque es el día a día. ¿ quién no se sentó en el sofá con su madre para hablar de su fúturo? Una madre divorciada vuelca todo su amor en sus hijos, aprueba y desaprueba sus planes, y ellos entre cuatro paredes, le contarán sus planes. Yo la ví en inglés, y pese a que no dominó la lengua, ya que yo estudió el alemán no el inglés, se entiende todo. Os subo un enlace.
cuatro actores y sin salir de cuatro paredes, interesantisimo y la verdad.... no necesitamos nada más. Es cómo apagar las luces y verse en el teatro, así de sencillo y así de mágico. Me gusta esta obra de Teenesee Williams, porque no es el típico retrato de la sociedad nortemaericana, que también los tiene echo este autor, sino que es una obra que trata simplemente sobre el ser humano. El ser humano de puertas para adentro, no cómo animal social, sino cómo animal solitario. Y sus dudas sobre lo que le espera y el apoyo de una madre, que quiere ser participe de ese proyecto, enternecedor, a ratos agrio, pero sobre todo real cómo la vida misma. Muy fiel la adaptación de Newman, que no tuvo egos y paso de ponerse detrás de la cámara, confiando en cuatro actores de altura, que dan la talla, a comentar siempre Malkovich, siempre sobresaliente en sus interpretaciones, gran película.
https://www.youtube.com/watch?v=nDPMBDiwL0M
película completa en inglés

barcelona sur

1981. España. cine kinki.director: Jordi cadena. guión: Jordi Cadena, Gustavo Hernández. música: carlos santos. fotografía: Jaume Peracaula. productora: Coproducción España-México; Suevia Films / Figaró Mex.. reparto: marta molins, alma muriel, jaime moreno, paca gabaldón, ángel jové, irán eory, carles velat, del negro, jose luís manzano, berta singerman, carmen elias, marta robles, juanjo puigcorbé, alfred luchetti, fermín reixach, pep sais.
sinopsis: En Barcelona, una de las ciudades portuarias de Europa más apreciadas por el tráfico de drogas y la prostitución, Gumer, una chica de 25 años, sale de la cárcel obsesionada por encontrar a su antiguo novio. Charo, su mejor amiga, trata de ayudarle pero no es libre ya que sirve a los deseos de su chulo "Toni". Gumer convence a Charo para que abandone a Toni y formen, junto con otras amigas, una banda para montar negocios por su cuenta
barcelona sur es una película bastante complicada de conseguir, descatalogada. El cine quinqui, tiene muchísimos seguidores, siempre se comentan 3 actores: pirri, jose luis manzano y el Torete, y dos directores: eloy de la iglesia y de la Loma. Pero lo cierto es que hubo películas tan interesantes cómo maravillas, cómo la patria del rata, barcelona sur, chocolate de gil carretero, que merecen ser comentadas. Tratan de dejar atrás la prostitución y para eso quieren montarse un business propio, por cierto es mucho mejor peli que perras callejeras.
Barcelona Sur es la historia de dos prostitutas, una que sale de la cárcel y busca a su ex, la otra atada a su chulo, y las dos con un plan: montarselo por su cuenta, pero Toni se cabreara. Película, de bajísimo presupuesto, con un ritmo flojo, malos dialógos, pero con la esencia del cine kinki: realismo y actores en su mayoría no profesionales. Película más que sobre prostitución, sobre las drogas, practicamente están todos enganchados, y película sobre los bajos fondos barceloneses, en ese sentido me gusta mucho la película, porque vamos a ver la otra cara de una gran ciudad. Por cierto, las pintas que tiene la gente en esta cinta, no tienen precio. En cierta manera tratan de emular algo al cine que se puso de moda en Usa, de pandilleros, cómo warriors, pero el resultado es muy pobre.
Cómo curiosidad, fué uno de los primeros papeles de Juanjo Puigcorbé, un reparto muy catalán, ( tengo que buscar que fué de las dos protagonistas) y para los nostálgicos, Jose Luis Manzano, tiene un pequeño papel en esta película. Fué la única película que no rodó bajo las órdenes de Eloy de la Iglesia.  Creo que merece la pena rescatarla.
https://www.youtube.com/watch?v=oo3capIqonE
en este fragmento sale Jose Luís Manzano Agudo, no tiene despercidio.
https://www.youtube.com/watch?v=CeBHm-xPLUs
y aquí teneis un fragmento: discos, movida, música cutre, drogas, Una película dirigida por Jordi Cadena ('La por', 'Elisa K') y protagonizada por Marta Molis ('Souvenir', 'Puzzle') en el papel de Gumer, Alma Muriel ('Zapartos viejo's', 'Jefe de vigilancia') como Charo, la prostituta y Jaime Moreno ('El brazo mortal', 'La sombra de la muerte') interpretando a Toni.

cyborg

1989. Usa. 86 minutos. ciencia ficción- acción. director: albert pyum. guión: Kitty Chalmers. Música: Kevin Bassinson. Fotografía: Philip Alan Waters. Productora: Cannon Enteretainment / Golan-Globus. Reparto: jean claude van damme, deborah richter, vincent kleyn, alex daniels, dayle haddon, blaise long, ralf moeller, haley peterson.
sinopsis: Siglo XXI, en un futuro apocalíptico... América está sometida a una anarquía social donde el caos reina a sus anchas, y sobre la que se cierne el peligro de una devastadora plaga que puede acabar con la raza humana. Únicamente, la hermosa Pearl (Dayle Haddon), mitad humana mitad robot, posee el conocimiento necesario para desarrollar una vacuna que pueda salvar el mundo. Pero Pearl es capturada por un grupo de piratas del futuro que pretenden apoderarse del antídoto y así dominar el mundo. Ahora, sólo el héroe Gibson Rtickenbarker (Jean-Claude Van Damme) con su increíble habilidad para la lucha y su auténtico dominio del sable, podrá rescatarla y salvar lo que queda de civilización...
estoy encontra total de analizar las pelis de acción cómo si fueran obras de tarkovski, Hitchcock, Murnau o Eseinstein .... cada director tiene una diferente vara para medir y esto es cine palomitero de entreteiment casero sin más.
cyborg es una deliciosa cutrada ochentera. Ya sabemos que la película es mala de cojones, pero se disfruta al máximo. Una mezcla entre rescate en new york, mad max, warriors.... estética de pandilleros, mundo apoliptico, solo Vandamme nos puede salvar de los pandilleros que habitan en las cloacas de la gran ciudad, está vez a golpe de sable.
Jean Claude dijo una vez que esta película es una mierda, harto del encasillamiento, cuando quiso ser actor de verdad ( y por cierto no se le daba mal) es un bodrio divertidisimo que mezcla desde la ciencia ficción, la acción de serie b, y las pelis de mamporros, post apocalipsis, una mezcla de todo lo que rezumaba el cine ochentero americano, el mercado de video.
conversaciones ridiculas a más no poder, el guión de esta película está escrito por alguién que escribe solo cuando está extreñido, la acción se hace esperar, y hacen mella en la escena de la crucifixión de vandamme simplemente porque creen que es un gran momento. Mala de cojones, para que negarlo, zapatero a tus zapatos, al final la ves sólo por la bulla final. Pero por las pintas que se gastan, por los mamporros sin justificación y por el cutrerio reinante, es tan sobrosa cómo una hamburguesa barata, a la mierda la alta cocina.
https://www.youtube.com/watch?v=94KHj7k8d4Q
trailer