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naúfrago

naufrago. 2000. usa. 143 minutos. director: robert zemeckis. reparto: ton hanks, helen hunt, nick searcy, chris noth, jennifer lewis. supervivencia. 2 nominaciones al oscar.
sinopsis: Chuck Noland, un ejecutivo de la empresa multinacional de mensajería FedEx, se ve apartado de su cómoda vida y de su prometida a causa de un accidente de avión que lo deja aislado de la civilización en una remota isla tropical en medio del océano. Tras cuatro años de lucha por la supervivencia, completamente solo en la isla, Chuck aprende todas las técnicas de subsistencia mientras sufre la tortura de la soledad. La solución: arriesgar la vida adentrándose mar adentro.

el mito del naúfrago está muy visto, al igual que explorar el límite humano, pero hay que admitir que tom hanks hace un gran trabajo y el espectador consigue sentir su soledad absoluta.

wilsom será su único compañero de viaje, una pelota de balonvolea, al que pintara un rostro y le hablará sin cesar, la perdida de wilson, a mi me pareció lo mejor del film, cómo siente que un balón es parte de su vida, y se rompe.

pasará por todos los estados emocionales: jubilo cuando hace algún pequeño descubrimiento, cuando consigue una cabaña, fuego, comida.... desesperación cuando piensa que está a punto de perder el juicio e intentos de suicidio, miedo ante lo desconocido..... una lucha interna entre lo que es convertirse en un hombre primitivo y ser el hombre que fué que cada día se diluye más. Redención final y superación al crear la barca que le sacará de allí.

me sobra por completo la parte final, en la ciudad, vuelta a ser un ser normal, retomar su historieta de amor, sobra. La parte de la isla, sublime. Bien lograda, sobre todo la idea de no tener banda sonora, en ese tramo, y tan sólo escuchar las olas del mar.
http://www.dailymotion.com/video/xzv04b_cast-away-2000-full-movie-part-1-hd-new_shortfilms
resumen en inglés de la peli.

rey de reyes

rey de reyes. 1961. Usa. 154 minutos. director: nicholas ray. música: miklos rosza. Reparto: jeffrey hunter, robert ryan, siobham mckenna, frank thring, hurd hattield, rip torn, harry guardino, viveca linfords, rita gam, carmen sevilla, george couloris, conrado san martín, josé nieto, rubén rojo, feliz pomes, tino barrero, adriano rimoldi, rafael luis calvo, orson welles. cine épico-religioso. nominada al globo de oro, por mejor bso.
sinopsis: Cuando las legiones de Roma conquistan Palestina, en un establo de un pueblo llamado Belén nace un niño que es adorado por pastores y por tres magos de Oriente que acuden a él guiados por una estrella. Ante el rumor de que ha nacido el Mesías, el rey Herodes ordena asesinar a todos los recién nacidos.

rey de reyes es una película muy importante en la historia del cine, eso no quiere decir que sea una obra maestra, que para nada, pero si es una película bella, que también significo mucho para el cine español, y que fué el pistoletazo de salida para todas las superproducciones de hollywood de caracter religioso, y el primer jesús fiable y sólido de la pantalla.

Fué importante para España, porque se rodó en nuestro país, y es que nicholas ray era un fanático de nuestro país, así llegaría a grabar 55 días en pekín también en España. de ahí la presencia de carmen sevilla entre otros en el reparto, que cómo podeis apreciar no tiene ningún rostro conocido.

Los 3 puntos fuertes de la película: sin duda la banda sonora, entre épica, monumental y preciosa, le queda cómo anillo al dedo. La espectacularidad de los escenarios: cine épico del de antes, casi 3 horas de película, cientos de personajes secundarios, fidelidad a la historia oficial o oficiosa.... las superproducciones de hollywood de los 60, siempre consiguen mantenernos sentados en el sillón, aunque sigan un esquema muy clásico.

 punto fuerte: superproducción, punto fuerte: bso. Y ahora otros dos más: primero los planos, bellísimos y cómo el director juega con la luz, me quedó con la crucifixión está muy logrado ese plano desde arriba de jesús, cómo le clavan el letrero de inri, lo humaniza. Después el otro punto fuerte de la película, y quizás su mayor virtud: es que los secundarios de esta peli tienen casi más protagonismo que jesús, cómo son barrabas, un centurión romano, maría.... esto ayuda primero a retratar una época, y después a dar una visión global más porfunda de jesús y el mundo que le rodeaba.

cada jesucristo te da algo diferente: este más que amor y piedad creo que retrata la rebeldía de su mensaje, el de max von sydow es el amor en su mayor extensión, el de willem dafoe es la humanidad, la redención, las dudas, y el de mel gibson el sufrimiento. Por citar los más destacados.

quizás le falté en el reparto un actor de fuerza, de carisma, como tener a un charlon heston haciendote de san juan bautista, o mayor crueldad explicita en las escenas, es muy bíblica, no cabe duda.

 es la magia de la peli: el punto fuerte, darle mucho protagonismo a barrabas, a judas, a maría, a los apostoles, a los romanos, incluso a voces anónimas cómo centuriones que acabarón convirtiéndose a su fe, es la clave, para darle a este Jesús de una notable vida, paseandose por la cañiza, territotorio tipical spanish, subido a su asno.

es la historia más trillada de la humanidad..... y aún así sigue siendo la reina de las historias, absolutamente la historia entre todas las historias. Y porque? porque es el drama humano por excelencia: amor, perdón, traición, mensaje revolucionario, redención..... la magia es que su mensaje revolucionario sigue estándo de rabiosa actualidad, y es una lección que el ser humano no supo aprender, jesucristo de haber existido en nuestra época, de no ser asesinado en un estado dictatorial estaría en un manicomio o en las colas del paro en un estado capitalista, pero está claro que su mensaje aún no nos entra en el cerebro, así es la especie humana por desgracia.
http://es.gloria.tv/?media=109941
enlace con la película completa en castellano

el hombre tranquilo

1952. usa. 129 minutos. director: jhon ford. guión: frank nugent. musica: victor young. reparto: john wayne, maureen ohara, barry fitzgerald, ward bond, victor mclagen, arthur shields, mildred natwick. drama-comedia. 7 nominaciones al oscar, 2 oscar.
sinopsis: Sean Thornton (John Wayne), un boxeador norteamericano, regresa a su Irlanda natal para recuperar su granja y escapar de su pasado. Nada más llegar se enamora de Mary Kate Danaher (Maureen O'Hara), una chica muy temperamental, aunque para conseguirla deberá luchar contra las costumbres locales, como el pago de la dote, y, además, contra la oposición del hermano de su prometida

jhon ford demuestra que es un genio con esta película, no tan sólo del oeste, también fué un paso adelante, acostumbrados a verlo por las praderas aquí nos hace una demostración de tablas absolutamente brillante.

películas sobre irlanda, hay cientos, pero esta es especial. Jhon wayne es un boxeador retirado que tuvo un combate que le dejó trastornado y se promete no volver a pelear nunca más. Para huír de su pasado no se le ocurre otra cosa que irse a Irlanda, dónde se tiene que acostumbrar a las tradiciones irlandesas, aunque le choquen y dónde se enamora precisamente de la hermana de su enemigo, que no le pondrá nada fácil cumplir su promesa.

la historia de amor, está lograda: maureen ohara simboliza el carácter irlandes, y cómo ella tiene un carácter muy complicado, siguiendo fielmente la tradición, cómo el cortejo, la dote.... y el pobre de jhon wayne que no entiende nada. Al final se tiene uno que acostumbrar al otro.

la película se apoya en una buena banda sonora, y unos planos muy bonitos a  a la par que inteligentes, jugando con la luz, por ejemplo la escena del beso bajo la lluvía o el de la carrera de caballos está genialmente grabado.

el punto fuerte de la película es que mezcla con maestría varios géneros: tenemos humor inteligente tipico de la edad de oro de hollywood, cómo el apartamento por ejemplo. Un ejemplo de ellos, es la escena del cortejo, cómo no se pueden dar la mano y tienen que ir siempre vigilados, humor inteligente. Tiene drama: situación caótica de aquella irlanda, y tiene a dos personajes, con dos culturas diferentes, que van progresando y aclimatándose el uno al otro.

maureen ohara está guapísima, y encarna a la perfección el papel de mujer de raza, a ratos nos recuerda a la comedia la fiera de mi niña, con clark gable, una historia de amor, con drama, mucho humor, e inteligencia con personajes muy bien estructurados, y con dos actores en pleno apogeo.

irlanda, drama, amor, aventuras, humor, buen reparto, grandes planos, inteligencia, es una pelicula de cine clásico puro, de un gran director.
http://es.gloria.tv/?media=335303
enlace con la película completa en castellano.

un hombre inocente

1989. usa. 113 minutos. drama carcelario. director: peter yates. reparto: tom selleck, f. murray abraham, laila robins, david rasche, richard young, peter van nordem, bruce young.
sinopsis: Un hombre honrado que vive con su mujer y lleva una vida normal, inesperadamente, es acusado de tráfico de drogas y condenado a pasar una larga estancia en la cárcel.

esta es la típica película ochentera que sabes que es un bodrio, pero que la disfrutas cómo si fuera caviar, típica peli que no te cansas de ver una y otra vez. De las películas carcelarias, no contiene nada novedoso, ni tampoco unas actuaciones inolvidables, pero es divertida a más no poder.

tom selleks o magnum, viene a ser lo mismo y abraham ( salieri en mozart) forman este duó carcelario un tanto extravagante. Pero que cumple con el guión. Malos, lecciones carcelarias, tipo que se endurece, violencia.... el abc del cine de acción.

la peli se divide en 3 partes: primera: tom selleks es acusado de asesinato, es inocente claro está, polis corruptos. Segunda parte y la más entretenida: tom sellecks entra el trena, unos tipos le cojen manía no sabemos muy bien porque, y le pegan palizas y le hacen la vida imposible. Abraham es el único que le ayuda, y ya le pone en aviso o te lo cargas o te mata.

así tenemos a un tío que se endurece en la trena, que pasa de capullo a máquina de matar, en cero coma.... ese proceso lo encarna bien tom sellecks, sobre todo el de tio con dudas.

después toca salir de la cárcel y vengarse de los que le enchironaron, esta parte me recuerda clarisimamente a justicia callejera.  Tenemos la historia de venganza muy a lo spaguetti western, tio que se endurece simplemente porque no le queda otra. Lo dicho: peli violenta, bizarra, ochentera, con mucha acción, de tipos duros, sin seso pero con sentido del ritmo y muy divertida, merece mucho la pena verla, para amantes de pelis carcelarias o justicia callejera.
http://www.youtube.com/watch?v=yfdwCCIkIFY
http://www.youtube.com/watch?v=p_s8rrhFzrM
http://www.youtube.com/watch?v=KAWj_YSHFEg
http://www.youtube.com/watch?v=G-mEzvOcahY
http://www.youtube.com/watch?v=hKlaIDoA66M
http://www.youtube.com/watch?v=Jr2XL8wzh30
http://www.youtube.com/watch?v=6vqYf6TRurY
http://www.youtube.com/watch?v=ogAcEENjNKc
la peli se divide en estos ocho enlaces para verla completa en inglés.

paseando a miss daisy

1989. usa. 99 minutos. director: bruce beresford. música: hans zimmer. reparto: morgan freeman, jessica tandy, dan aykirod, patty lupone, esther rolle. Drama. 9 nominaciones y cuatro oscar.
sinopsis: Miss Daisy (Jessica Tandy) es una antipática y autoritaria profesora jubilada de 72 años. Tras sufrir un accidente conduciendo su coche, su hijo (Dan Aykroyd), temiendo por la vida de su madre, contrata a un chófer negro (Morgan Freeman) para que la lleve de paseo. Al principio, la desconfianza de la anciana respecto al tranquilo conductor es absoluta.

esto es cine con mayúsculas sin golpes de efecto, ni dramones, ni giros en el guión, simplemente una historia muy humana y sencilla entre dos ancianos, que nos provoca una emoción por ser simplemente una historia sencilla, que le puede pasar a cualquiera en cualquier época de la historia.

es una historia entre dos seres completamente opuestos: razas diferentes mundos completamente opuestos, epoca racista y acomplejada. Esta basado en una obra de teatro.

ella judía rica viuda, con los complejos típicos de su edad: no quiere que nadie le ayude y quiere valerse por sí misma, con desconfianza hacia todo el mundo. Y además con los complejos típicos de la época, no se fía de morgan freeman y no le pasa ni una, hasta le acusa de robarle un bote de judías.

el vive oprimido por una sociedad racista, busca trabajo en el ocaso de su vida, y se encuentra a una vieja que desconfia de el, y no le deja ni respirar, pero morgan lo tiene claro, el hijo de la anciana lo contrató para ser su chofer, y por cabezonería hará su trabajo.

 entre los dos surge una amistad tierna que conmueve al público, hasta el punto que se hacen íntimos y confidentes, y ella acaba completamente comprometida con los problemas raciales que afectan al mundo de morgan freeman.

hasta el punto de que ambos envejecerán juntos, y el amorosamente le dará de comer, cuando ella ya pierda la cabeza. Destaca sobre todo la sencillez de la historia, desnuda de cualquier efecto melodramático barato que tanto abundan hoy en día en el cine, es por así decirlo bastante fiel a la obra de teatro. Aparte es una historia muy humana, hace poco comenté una película sobre la tercera edad de protagonista vicente alexandre, una historia de amor en el ocaso de la vida, esta no es una historia de amor al uso, pero sí una historia de amor universal entre dos personas que vencen los clichés sociales, se olvidan de que son chofer y señora, y son simplemente amigos. A destacar también la elegancia de la peli, el tempo,  y sobre todo la actuación estelar de ambos protagonistas, sobre todo un Morgan Freeman que se sale literalmente de la pantalla
http://gloria.tv/?media=329161
enlace con película completa en castellano

ladykillers

2004. usa. 104 minutos. director: hermanos Coen. género: comedia sureña. reparto: tom hanks, marlon wayans, ryan hurst, irma hall, george wallace, stephen rot, greg gumberg, bruce campbell, jason weaber.
sinopsis: Un refinado profesor sureño reúne a una banda de ladrones con el fin de atracar un casino flotante. Para preparar el plan alquilan una habitación a una anciana negra, pero ésta descubre sus intenciones. Deciden entonces eliminarla, pero no será tarea fácil. Remake de un film británico del mismo título (en español "El quinteto de la muerte"), dirigido en el año 1955 por Alexander MacKendrick y protagonizado por Alec Guiness y Peter Sellers

sinceramente la de peter sellers, que es la original, le da mil vueltas a esta lady killers de los hermanos coen.... la copia nunca consigue superar a la original. Aún así estamos ante una película muy divertida, ideal para ver una tarde aburrida, las risas están garantizadas.

lo típico: una banda de delincuentes se van a vivir a casa de una anciana previo alquiler, haciéndose pasar por músicos. Al lado hay un banco del que pretenden robar todo el dinero.... la anciana se da cuenta del tema, y hay que asesinarla.... 5 criminales para matar a una anciana..... no les resultará nada fácil. El retrato que hacen los coen de los criminales está muy logrado. El de tom hanks.... un fanático de Poe.... me resulta muy cargante. Cómo el del montañes que siempre tiene diarrea más que producirme risa, me hace dar un largo y sonoro bostezo. ryan hurts hace de bobo.... y su personaje no tiene nada, después el personaje del vietnamita, pues ya está mejor,

es marlon wayans quién se sale literalmente del mapa en esta película con su interpretación y el único personaje gracioso, cada vez que sale a escena el voltaje aumenta, y la hilaridad, el personaje más conseguido y el único que tiene grandes dósis de humor, para mí salva por completo la película, en cuanto al reparto.

otra cosa que salva a esta adaptación son los detallitos que van incrustando los Coen: los típicos chascarrillos sureños, clichés que a ellos supongo que no les harán gracia, pero al resto del país sí, detallitos cómo el del gato, muy importante en la película, o el retrato del difunto marido de la vieja, que va cambiando según que ojos lo vayan mirando, añaden chispa a esta película.

aunque la original le da mil vueltas, está hay que admitir que es rápida, amena, con ciertas dósis de hilaridad total y se deja ver.
http://www.dailymotion.com/video/x111pgr_the-ladykillers-2004-full-movie-part-1_shortfilms
resumen de la peli en inglés.

la venganza de un hombre llamado caballo

la venganza de un hombre llamado caballo. 1976. 125 minutos. usa. director: irvin keschener, reparto: richard harris, gale sondergard, geoffrey lewis, bill lucking, jorge luke, enrique lucero. western secuela.
sinopsis: Años después de haber conocido a los Sioux, Lord John Morgan (Richard Harris), infeliz y aburrido en su Inglaterra natal, conoce la noticia de que los territorios sagrados de sus amigos indios van a serles arrebatados por el gobierno. Dispuesto a ayudarles, John Morgan, conocido como Caballo, decide regresar a América para dirigirse hasta las lejanas tierras de los Cara Amarilla... El gran éxito de las aventuras de un inglés entre los indios sioux de "Un hombre llamado caballo" (A Man Called Horse, 1970), propició esta secuela con mucho menos éxito.

por esta escena de richard harris en un hombre llamado caballo.... se decidió rodar una secuela.... pero si la primera pelí que es entretenida, y poco más, no daba ni para mucho menos una secuela, aún así la rodaron, fué un fracaso comercial, y cómo no volvieron a rodar la escena esta de colgarse por los pezones, pero en vez de richard harris se cuelgan unos cuantos, bajo la tormenta.... está muy bien rodada.

richard harris está vez se reencuentra con su tribu, y se tienen que acoplar a los nuevos tiempos. El les intenta convencer de que cojan fusiles,  pero no le hacen ni caso, así que deciden empezar con sus ritos y danzas, para saber que hacer.... hasta aquí lo de siempre, otra vez para mostrarnos un poco de cultura india, alguna escena espectacular cómo la de los ganchos, para captar a los fans de la primera película y poco más.

lo que incorpora es a la guerra entre el hombre blanco por exterminar a los indios y hacerse con sus tierras.

y poco más que contar. Esta vez richard harris ya no es uno más de la tribu, en la primera parte, tenía que demostrar a los indios que podía ser uno de ellos, ahora lo que les quiere demostrar es que los puede guiar a la victoria, se hace el jefe, lucha entre jefes por ostentar el poder, y es richard harris que moderniza a los indios para ir al ataque. La peli está bien rodada, sobre todo el final, que tiene mucha acción con el ataque a ese fuerte por parte de los indios. Quitando la acción, poquito más que reseñar, y es que la primera parte no daba ni de coña para una secuela, pero aún así la rodaron y ahí quedó en el completo olvido.
 Y lo más gracioso, si la segunda parte era innecesaria aún no tuvieron suficiente y en 1982 rodaron la tercera, el triunfo de un hombre llamado caballo, que curiosamente está mejor que la primera y la segunda, se mide a los confederados.
http://www.youtube.com/watch?v=glsDHq-yca4
enlace del trailer en inglés.

drive

2011. usa. 1oo minutos. acción. director: nicolas refn. reparto: ryan gosling, carey mulligan, albert brooks, ron perlman, oscar isaac, christina hendriks, tina huang, briant carston, kaden leos. Nominada al oscar por los mejores efectos sonoros.
sinopsis: Durante el día, Driver (Ryan Gosling) trabaja en un taller y es conductor especialista de cine, pero, algunas noches de forma esporádica, trabaja como chófer para delincuentes. Shannon (Brian Cranston), su jefe, que conoce bien su talento al volante, le busca directores de cine y televisión o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas, llevándose la correspondiente comisión. Pero el mundo de Driver cambia el día en que conoce a Irene (Carey Mulligan), una guapa vecina que tiene un hijo pequeño y a su marido en la cárcel.

cine de culto? tildar a esta peli de cine de culto.... me parece excesivo, si tiene buenas ideas, buenos planos y poquito más.... lo primero que falla es ryan gosling su protagonista que es menos expresivo que un culo.

un tipo es mecánico, conduce tan bien que lo contratan para pelis, para rodar las escenas de riesgo con los coches: volcarlos, persecuciones.... pero también hace de taxista para mafiosos. En esto conoce a su vecina, se enamora estupidamente de ella, apesar de estar casada. Su marido, que acaba de salir de la trena, está en un lío, le debe pasta por protección a unos mafiosos, que resultan ser los mismos a los que driver les sirve de taxista. La cosa se lía, hay dinero de por medio, y driver tiene que verselas con todos, se juega el tipo sólo por hacerle un favor a su amada, aunque eso signifique no verla, parece un tipo duro, pero sacrificará su vida por ella.

a mi me pareció una birria absoluta. No obstante cómo dije: las escenas de violencia están muy cuidadas y parecen bellas. Los planos de la ciudad también están logrado, a lo batman. Pero ahí se acaba, guión irrisorio, un spaguetti western pero en vez de buscar venganza, busca salvar a su novia.

la actriz protagonista tampoco es muy expresiva que digamos. Tiene toques distintos de la típica peli de acción, y un final que sin ser triste tampoco es nada alegre, que le hacen ver a muchos el título de culto... que tiempos, el barometro está muy bajo, cualquier cosa nos vale. Otra cosa que rista atractivo a drive es la banda sonora.... no pega ni con cola con la peli, parece una banda sonora para quinceañeros.
http://eros-movies2.blogspot.com.es/2013/05/ver-drive-2011-online.html
 os dejo el enlace con esta muy buena página, de la película completa.